日本被誉为“用眼睛吃饭的民族”，日本人的文化、美学、哲学观的根基让美食已经上升到了美学的境界。
基于这样的文化特性，日本也是世界上最讲究包装设计的国家之一。在现代包装设计中，日本人尤其擅长结合大和民族的文化与风土人情，让包装设计于现代中流露着古典与历史的气息。
日本包装设计对现代设计的五大超越
用调性设计，超越符号设计
符号设计包含两种：一为品牌logo，二是以辅助图案为主的符号。时至今日，符号设计依然是中国包装设计的主流。而日本设计，logo呈现已经退居其次，取而代之的是包装独特的品牌气息，即调性。
符号设计目的是让消费者记住品牌符号，产生重复购买；而调性设计则是让消费者凭直觉喜欢这个品牌，让消费者潜意识里与品牌“气味相投”——调性设计对于色彩、线条等美学表达的要求以及对目标客群特点的精准分析要求极高，是比符号设计更高层级的设计。
以审美冲击超越视觉冲击
视觉冲击力是西方现代商业设计的主调，喜欢以强烈的醒目的浓重的高饱和度色彩抓人眼球。当所有的品牌都强调视觉冲击力时，消费者只会看得眼花缭乱、视觉疲劳，却没有任何可记忆的点。
日本设计则强调“审美冲击力”。何解？即以意境来塑造品牌。设计元素的使用并不夸张，但整体的视觉呈现却意蕴悠长、极有内涵与想象力，由此达到含蓄而出挑的审美冲击力。
以简约设计超越繁复设计
近年来设计界流行“Less is more”，从繁复到简约。日本的包装看似简单，实则经过精心设计，从材料、色彩、文字、图形、布局都经过仔细考量、精心规划，将大和民族文化、禅意与商业广告学进行完美的融合。
做过美编的同学都知道汉字不好排，在美学意义上，方块字体不如西文的流线形字体有优势。但日本人对中国汉字的运用让人惊叹，将我们认为不好表现的汉字挖掘出了最大价值。
以拟物设计超越具象设计
早期包装设计喜欢将实物照片放置在包装上，简单粗暴地表现形式给人“土气+粗糙”的感受，继而设计界用图案色块取代了实物照片开创了图案设计，现在，已经进入拟物设计时代。
日本设计尤以拟物设计为上，以产品本身的美感在包装上说话，是一种超越性的探索。
以环保包装超越过度包装
日本资源紧缺，在设计上非常注重环保，以可百分百回收的天然材质做设计如纸、箬叶、竹、木、铁、布、玻璃、稻草等，即便以塑料做设计，均采用不含双酚A的环保塑料。
日本的食品包装设计在积极吸收和借鉴国外先进的包装设计文化和设计理念的同时，倡导发扬和传承民族的传统文化，形成了富有民族特色的审美特点，使日本的食品包装既充满传统文化气息又极具时代感。
在如今的餐饮O2O时代，外卖与食品的包装已经成为吸引新顾客、维护老顾客不可忽视的手段之一。外卖餐盒的设计与所有的设计品一样，美观加好用即是评价通则，能做到运输便捷且为客人带去最好的用餐体验即是好的设计。外卖餐盒不仅仅是盛载食物，更是承载餐厅品质、调性、格调与审美，是餐厅颜值的组成部分之一。
餐饮O2O时代要不费力赢很大，外卖包装盒必须得拼颜值，好的设计能转化成利润~
